Les secrets scientifiques de quelques œuvres d’art, conférence Loïc Mangin
Artistic masterpieces double as rigorous empirical archives, encoding hidden stories of climate shifts, biological pathologies, optical physics, and mathematical structures accessible through scientific analysis.
Bridging the artificial divide between art and science restores scientific literacy to general culture while unlocking critical historical data—from environmental pollution trends to questions of master attribution.
Section summaries
Loïc Mangin introduces his approach of taking small details in classic art—inspired by Proust's 'patch of yellow wall'—to tell scientific stories. He analyzes Vermeer's 'View of Delft', pointing out two herring fishing boats moored for repair. He explains how the Little Ice Age forced herring schools south from Norway to the Netherlands, enriching the Dutch, funding the Dutch East India Company, and bringing back Chinese porcelain formulas.
- Vermeer's 'View of Delft' contains details linking Dutch economic prosperity directly to the Little Ice Age.
- Art can be analyzed as a proxy record for major historical climate fluctuations.
Establishes the central premise and offers a compelling demonstration through Vermeer.
Mangin discusses the historical separation of art and science around the 17th century due to the explosion of knowledge. He outlines modern efforts to reconnect them: synchrotron analysis of paint pigments, bio-art (such as Eduardo Kac's GFP rabbit), artist residencies in labs (CERN, CNRS), and shared creative processes. He argues that scientific literacy must become an essential part of general culture alongside the humanities.
- Art and science split in the 17th century but are reuniting through technology, bio-art, and institutional residencies.
- Scientific understanding should be treated as a core component of general cultural literacy.
Offers philosophical and cultural context on the art-science divide, though less focused on specific artwork secrets.
Mangin presents a collaboration between artist Karine Bonneval and spectrochemistry researcher Nicolas Visez at the University of Lille. Their project 'Berkanan' studied birch tree sap and individual tree pollen behavior. This led to a formal PhD study investigating how local urban pollution affects pollen allergenicity, along with chromatography artwork showing unexpected heavy metal bands in pollen.
- Artistic intuition can directly spark formal scientific research hypotheses and PhD dissertations.
- Tree pollen allergenicity varies depending on localized environmental pollution.
Interesting case study of current interdisciplinary research, though distinct from the historical art analyses.
Mangin dissects 'The Mill', attributed to Rembrandt at the National Gallery in Washington. He explains that northern European trees grow with a specific trunk fiber twist due to the climate, dictating that windmill blades must rotate counterclockwise with bottom bars extending left. Because the mill in the painting has bars extending right, it contradicts northern biomechanics; it was likely painted from a mirrored print copy made by Rembrandt's apprentice.
- Windmill blade orientation in Northern Europe is dictated by natural wood fiber rotation physics.
- The physical error in 'The Mill' strongly suggests it is a mirrored copy by an apprentice rather than Rembrandt.
Crucial demonstration of how physical sciences can uncover misattributed master artworks.
Tracing the history of financial crashes, Mangin examines Jean-Léon Jérôme's painting 'The Tulip Folly' to discuss the 1637 Dutch Tulip Mania. He explains that the highly prized, flame-patterned 'Viceroi' tulips were actually infected with an RNA virus spread by aphids. The madness ended abruptly on February 6, 1637, leaving economists debating its true financial impact.
- Flame patterns in 17th-century tulips were caused by an aphid-transmitted RNA virus.
- Biological infection unknowingly drove Europe's first major speculative asset bubble.
Fascinating intersection of plant virology, art history, and economic history.
Mangin explores J.M.W. Turner's 1803 landscape 'Festival of the Opening of the Wine Harvest at Mâcon'. Turner shared facilities at the Royal Academy with astronomer William Herschel, who published solar observations identifying nodules, undulations, and crests. Turner painted these exact solar structures into his sun, reflecting contemporary solar physics and early attempts to link sunspot activity to agricultural grain prices.
- Turner integrated cutting-edge astronomical solar models directly into his painted skies.
- Herschel was among the first to hypothesize a relationship between solar activity and agricultural commodity prices.
Reveals how deep personal connections between artists and physicists directly influenced landscape painting.
Comparing the Louvre and London versions of Leonardo da Vinci's 'Virgin of the Rocks', Mangin details how the Louvre original exhibits perfect geological fidelity (sedimentary sandstone and volcanic metamorphic basalt) and accurate shade-loving flora (primroses). The London version features geological impossibilities and inaccurate jonquil leaves, confirming significant workshop intervention by Ambrogio de Predis.
- Leonardo's rigorous geological and botanical accuracy distinguishes his authentic work from workshop copies.
- Plant selection in Renaissance painting reflected ecological reality, substituting primroses for roses in shaded grottos.
Clear demonstration of using geology and botany to authenticate Renaissance masterworks.
The lecture covers visual distortions in art, from direct perspective tricks (Holbein's 'The Ambassadors') and mirror catoptric anamorphosis to complex dioptric portraits like Charles Louv's portrait of Louis XV. Reconstruction required a polyhedral lens where distinct virtue allegories combined into the King's face. Mangin ties these optical tricks to Jean-François Niceron and René Descartes' experiments on light refraction.
- Dioptric anamorphosis uses faceted lenses to composite disparate images into a coherent portrait.
- Optical distortion experiments directly fed Cartesian philosophical skepticism regarding sensory perception.
High philosophical and technical value regarding the history of optics and perception.
Mangin points out a fifth incisor (mesiodens) in Michelangelo's 'Pietà', as well as in his depictions of demons, Cleopatra, and the Cumaean Sibyl. Having conducted cadaver dissections with physician Realdo Colombo, Michelangelo knew of this rare dental condition (affecting ~1.5% of people). Historically, it represented a lack of divine grace or, in Christ's case, the physical burden of human sin.
- Michelangelo deliberately rendered supernumerary central incisors (mesiodens) based on real dissection experience.
- Extra teeth served theological symbolisms ranging from demonic imperfection to the bearing of human sin.
Uncovers a shocking anatomical detail backed by Renaissance medical dissection practices.
Mangin discusses Claude Monet's passion for horticulture at Giverny. Monet's botanist sons, Jean-Pierre and Michel, identified a unique wild poppy hybrid in the garden between *Papaver rhoeas* and Anatolian *Papaver glaucum*, named *Papaver moetti*. Only six herbarium specimens exist today, as the hybrid went extinct due to modern industrial pesticide usage eliminating wild poppies.
- Monet's garden produced a scientifically recognized poppy hybrid (*Papaver moetti*).
- Modern agricultural chemical usage caused the extinction of wild botanical hybrids preserved in art history.
Charming historical and botanical detail, though less central to physical art analysis.
Key points
- Artworks as Empirical Climate Archives — Vermeer's 'View of Delft' inadvertently documents the Little Ice Age, where freezing temperatures drove herring schools south, generating the wealth that funded the Dutch Golden Age.
- Material Physics as an Attribution Diagnostic — The reversed wing orientation of the mill in Rembrandt's 'The Mill' contradicts northern European wood grain growth mechanics, indicating the painting was copied from a mirrored print etching by an apprentice.
- Viral Pathology Driving Historical Economics — The coveted variegated stripes of 17th-century 'flamed' tulips were caused by the tulip breaking RNA virus spread by aphids, which inadvertently sparked Europe's first major speculative bubble.
- Dioptric Anamorphosis and Cartesian Perception — Complex 18th-century anamorphic portraits required polyhedral lenses to reconstruct fragmented images, directly embodying René Descartes' epistemological inquiries into optical refraction and sensory illusion.
- Aperiodic Geometry and Quasicrystals in Aesthetics — Modern mineral installations by Léa Barbazanges and medieval Islamic tilework utilize Penrose tilings, embodying 5-fold quasicrystalline symmetry long before formal crystallographic physics recognized them.
“dans une œuvre d'art dénicher un petit pan de mur jaune qui n'est pas fatal mais ouvre la porte vers une petite histoire de science” — Loïc Mangin
“ne pas avoir vu tel film pas avoir vu tel livre c'est pas possible... en revanche l'inculture en science ça passe très bien” — Loïc Mangin
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dialog entre les deux et c'était c'est
ça que j'ai beaucoup apprécié dans ces
ouvrages là et puis donc voilà on va
donc t'accueillir et t'écouter et puis
après on aura une petite discussion
merci
ou je vais garder mon le micro comme ça
ça me permet de déambuler et je préfère
en fait voilà donc merci d'être là
j'allais dire si nombreux mais si en
fait mais nous pâtissons de la nous
pâtissons de la concurrence de sérié
Mania sans doute dont la cérémonie
clôture est prévue pour dans une
demi-heure je crois à peu près et
pourtant c'est dommage parce que une des
séries qui fait beaucoup parler d'elle
pendant ce festival c'est le problème à
trois corps et on aurait très bien pu
parler de cette série ici dans un
rapprochement AR Scien à considérer que
les séries sont une forme d'art ce qui
est possible on aurait pu parler du
contenu scientifique de cette série mais
bon on va plutôt partir
sur sur d'autres choses on va d'abord se
mettre sous le
patronage de Léonard de MSY he quand on
pense à et Scien c'est forcément à lui
qu'on pense je vous laisse méditer
là-dessus voilà et donc on va apprendre
à voir avant de vous expliquer un petit
peu en détail ma démarche comment je
procède et ce que et comment je
fonctionne je vais tout simplement
partir sur un
exemple on va on va pouvoir jouer à ça
régulièrement à savoir est-ce que vous
reconnaissez l'artiste en question ver
voilà ça s'appelle la vue de DELF
sa ville sa ville natale et où il a vécu
longtemps de Vermer on connaît surtout
des portraits donc c'est le le
l'officier la jeune fille c'est le
géomètre c'est évidemment la jeune fille
à la perle la laitière et il y a un
tableau qui est une vue extérieure et et
c'est
celui-ci ceux qui ont lu prou ont déjà
vu entendu par de ce tableau je sais pas
si quelqu'un al Prost au moins entendu
parler donc on est dans la prisonnière
le tome 5 de à la recherche du temps
perdu et donc il y a un écrivain qui
s'appelle Bergotte qui entend parler de
de de ce tableau qui pensait très bien
connaître entre guillemets prus
considérait ce tableau comme le plus
beau du monde rien que ça et donc dans
l'histoire dans le roman Bergot retourne
voir ce tableau s'installe devant et en
fait tombe ah
non utilisons plutôt les
diapos et en fait tomb en pamoison
devant j'arrive
pas si là devant le petit pan de mur
jaune il tombe tellement en Pison
là-dedans que en fait il en
meurt alors on va pas tout à fait faire
ça nous mais malgré tout c'est un peu ça
l'idée c'est dans différentes œuvres
d'art on on va chercher un petit pan de
mur jaune qui va être une sorte de porte
d'entrée vers une histoire
scientifique
donc dans ce tableau mon petit pan de
mur
jaune ce sont ces bateaux là là on est
sur on est sur le le canal à la sortie
de la ville ici on a une berge une barge
pardon qui est pour des passagers
ça permettait par via un canal de
descendre et de rejoindre rotterdame et
puis un peu plus bas le
rein là on a eu on a une église qui est
sans cloché ça permet de dater un petit
peu le tableau parce qu'on sait que
cette église a été construite en 1660
s'il y a pas les cloches c'est qu'on est
un peu près dans ces eau-là quoi et ce
qui m'intéresse c'est ces deux
bateaux-là pourquoi ils sont intrigants
parce qu'ils sont intrigants il devrait
intriguer beaucoup de gens en tout cas
donc il s'agit de trois m là ils sont
ils sont ils sont amarés pour réparation
ce qui fait que tous les M sont pas
apparents on en voit un qui est en train
d'être démonté mais ce sont les TR mal
et le le souci en le souci ce qui est
intriguant c'est que ce sont des bateaux
qui sont dédiés à la pêche au
Haran or là on est au milieu du on est
au milieu du 17e siècle si on était un
siècle auparavant ça aurait impossible
pourquoi parce que pendant très
longtemps la pêche au Haran a été
l'apanage des Norvégiens beaucoup plus
au nord et qu'est-ce qui s'est passé il
y a eu un refroidissement
important un petit âge glaciaire
qu'est-ce qui ça s'est traduit par
quoi par une avancée des glaces et par
une descente des band de harant des
côtes
norvégiennes jusque au
des Pays-Bas à l'époque on parlait
plutôt de provinces unies ce qui fait
que les
Hollandais se sont adaptés ils ont armé
des bateaux pour pêcher le
har en fait ils ont fait
fortune ce qui leur a permis ensuite de
constituer ce qu'on appelle la la
compagnie orientale des
Indes je prends mes notes un pe de mais
voilà donc la science làdedans elle va
se nicher dans ce petit âge glaciaire
qui fait que à partir du c'est pas très
clair on sait pas exactement où situé le
début de cette période ni même la fin
d'ailleurs mais il se trouve qu'il y a
eu un refroidissement c'est percepti
dans les tableaux je sais pas vous avez
peut-être en tête ces tableau de BRUGEL
on voit des gens patiner sur des lacs
gelés et
cetera quelques décennies auparavant ça
aurait été impossible impensable parce
qu'on était plutôt dans un régime
climatique qu'on appelait le
l'optimum l'optimum climatique du
Moyen-Âge mais tout d'un coup il y a eu
ce coup de froid les Hollandais en ont
profité ils ont fait fortune ils ont
envoyé des bateaux à travers le monde
via cette compagnie orientale des ind
trois cousins de Vermer en faisait
partie
d'ailleurs ça s'est traduit par du
commerce intense avec la Chine par
exemple et si vous allez à Delft
aujourd'hui par exemple vous aurez cette
une porcelaine un peu
blanche et bleu qui est typique de la
ville et en fait ça date de cette époque
là on a rapporté de
Chine le secret de cette porcelaine et
donc voilà donc tout ça à cause d'un
épisode climatique
important on sait pas trop en fait
expliquer la raison de ce de ce petit
âge glacier certains parlent de
modification du golf stream d'autres
évoquent une baisse une baisse de
l'activité l'air ou encore c'est
d'autres incriéminent le volcanisme on
pour entre parenthèses on pourrait
écrire un livre entier sur les
l'influence du volcanisme sur
l'art pardon décidément euh par exemple
vous avez peut-être en Têtre le Cri de
Munch
euh on pense que le ciel flamboyant
derrière est en fait le résultat d'une
d'une éruption violente du kakatoir en
Indonésie qui aurait envoyé dans dans
toute la atmosphère des particules qui
auraient influé sur la luminosité mais
il y a bien d'autres exemples qu'on
pourrait citer donc voilà voilà à peu
près ce que ce que je cherche à faire
dans mes chroniques et quand je parle en
public c'est de dans une uvre d'art
dénicher un petit pan de mur jaune
qui n'est pas fatal mais ouvre la porte
vers une petite histoire de science
c'est une façon de rapprocher l'art et
la science de domaines qui pendant en
fait très longtemps ont été jumelés on
pense à donc tout à l'heure je parlais
de Léonard de minci mais mais si on REM
plus loin Pythagore par exemple Galilée
Descartes il y avait pas vraiment de de
distinction entre les deux puis à un
moment donné vers le 17e à peu près les
deux champs disciplinaires se sont
vraiment séparés alors on pourrait
incriminer le le l'augmentation de la
quantité de savoir ce qui fait que on
avait pouvait on pouvait difficilement
embrasser les deux carrières mais voilà
le fait est que les deux domaines se
sont séparés et puis depuis depuis
une depuis quelques décennies on a on a
constaté des des passerelles qui ont été
jetées entre les de entre les deux
domaines ça passe par exemple l'exemple
le plus traditionnel et je crois que ça
faisait l'objet d'une présentation tout
à l'heure dans une des salles c'est
l'analyse scientifique d'œuvre d'art
pour par exemple étudier les pigments ou
par des infrarouges essayer de
déterminer ce qui se passe en dessous
pour identifier des repentis par exemple
ou un exemple c'est les nos de Canade
veréronaise au
Louvre qui après après examen a conduit
à la modification du d'un drapé qui
était au départ qui était rouge et en
fait on lui a redonné sa couleur
initiale qui était plutôt verte par
exemple et on compte plus aujourd'hui
les uvres d'art qui sont passées au
prisme des synchrotrons des des des
examens minutieux spectromètres et des
choses comme ça pour essayer d'en savoir
un peu plus sur le voidard donc ça c'est
une façon de tisser des liens entre art
et
science une autre qui est un peu plus
récente c'est la façon dont différence
scientifique s'empare d'outils
scientifiques pour en faire leur moyen
d'expression
des artistes son des artistes font
créent des œuvres avec de la par exemple
des artistes créent des créer des œuvres
avec des des outils
informatiques même avec des automates
cellulaires par exemple je vaux pas
rentrer dans les détail mais je vous
renvoie des chroniques de Jean-Paul del
dans la salle il vous vous pourrez avoir
plus de détails là-dessus ça peut être
même en génétique par exemple on a vu
des artistes s'emparer de modifier
s'emparer de la génétique pour créer des
œuvres d'art euh où je sais pas si vous
vous souvenez ça fait un peu défrier à
la chronique un certain Eduardo CAC
avait désigné comme Redard un lapin qui
avait été transformé avec le gène d'une
méduse fluorescente et en fait le lapin
était fluorescent vert et cétait d'ocac
avait dit ceci est une vre d'art un
petit côté Duchamp dans l'esprit mais
mais
voilà euh une autre façon de tisser des
liens entre AR et science c'est par
exemple
nombre d' le nombre d'institutions
scientifiques qui ont désormais des
résidences
d'artistes le CNE le cnrsintitut curry
et cetera où l'idée de faire cohabiter
artistes et scientifiques de les faire
discuter de le faire se rencontrer de
leur faire confronter leur point de vue
pour
euh pour faire un pas de côté envisager
le monde
différemment par
exemple par exemple envisager
c'est c'est c'est très prégnant en
écologie par exemple en environnement où
on va les scientifiques vont voir des
choses différentes V voir des choses
différentes et à l'inverse les artistes
vont vont adopter d'autres points
d'autres façons de voir le monde et
chacun va se nourrir de l'autre pour
modifier sa pratique ce qui renvoie un
petit peu à des idées de points commun
entre les deux par exemple le dans les
deux domaines art et science la
créativité est très important
chacun va imaginer quelque chose l'un ça
va être une hypothèse qui va vouloir
tester l'autre ça va être imaginer une
œuvre pour avancer un peu plus dans le
champ des possibles par exemple dans les
deux cas il y a aussi une sorte de
recherche de l'assentiment du public
chez les scientifiques c'est la
recherche de la recherche de l'ASS de
ses paires pour commencer chez le
scientifique qui à la recherche de PL
publicique par exemple donc il y a un
petit un petit peu un point commun
là-dedans et euh et voilà et puis au
milieu de toutes ces de tous ces ponts
de toutes ces passerelles il y a ma
façon de faire qui est un peu qui
empreunte un petit peu à tous ces
domaineslà mais qui est plus euh qui est
plus comment dire
voilà avec un peu de présomption l'idée
c'est de rapprocher des choses qui
devraient être en fait une
à savoir l'art la science et en fait la
culture quand on regarde aujourd'hui
dans un dîner en
ville ne pas avoir vu tel film pas avoir
vu tel livre c'est c'est pas possible
c'est inavouable en revanche laculture
en science ça passe très bien ça passe
pas oh j'ai rien compris et c'est pas
grave et en fait ma boeste échelle mon
ambition c'est d'essayer de de combler
cette lacune de faire en sorte que la
science rejoigne le corpus de ce qu'on
appelle la culture générale et ça me
paraît très important
aujourd'hui parce qu'on est dans un
monde où la science est
omniprésente il suffit de regarder nos
smartphones il suffit de regarder les
débats qui agit en ce moment la
Commission européenne sur ce qu'on
appelle les NGT donc l'idée c'est pas
forcément d'avoir un
avis si en fait on nous demande d'avoir
un avis là-dessus l'idée donc c'est pas
tout à fait d'avoir d'être avoir une
expertise dans ce genre de domaine mais
c'est d'avoir un petit peu à
l'esprit qu'est-ce que c'est que la
science comment ça marche et pour le
coup le le covid-19 nous l'a bien montré
les lacunes dans ce qu'est la démarche
scientifique dans ce qu'est la science a
conduit à des à des dérives assez
importantes
voilà j'arrête avec les grandes théories
les grands
principes et je vais revenir à des à des
exemples alors je sais pas si être là
mais je pense qu'il a pas pu
rentrer je voulais vous parler du d'un
régional de l'étape à à à savoir Nicolas
visé qui travaille ici qui s' qui
travaille au au laszir qui est le
laboratoire avancé de spectroscopie pour
les interactions la réactivité et
l'environnement à l'Université de Lille
et donc il il a beaucoup travaillé
beaucoup discuté beaucoup échangé avec
une artiste qui s'appelle Karine
Bonneval et un des
résultats c'est ça ça s'appelle berkanan
berkanan c'était le nom d'une rune celte
qui désignait le boulot et là on voit
que l'œuvre consiste en fait en une
fontaine une fontaine à sève de boulot
donc un liquide qui est paraî de 1000
vertus
médicinales quand on regarde de plus
près la fontaine reprend la forme des
châons du boulot
l'idée de l'artiste c'est de considérer
l'arbre d'abord c'est un petit peu de le
réhabiliter parce qu'on a tendance à
forcément aujourd'hui à associer boulot
à allergie alors que fut un temps où
c'était un arbre plutôt vénéré dans le
calendrier cel c'est le premier c'est le
premier arbre qui est cité et
euh et donc voilà elle essaie de
réhabiliter cette essence et avec en
échangeant avec Nicolas visé l'idée est
apparue de plutôt que de considérer les
boulots dans leur ensemble c'est de les
considérer les considérer dans leur
individualité et ça s'est traduit au
lasir par une thèse qui est en cours et
elle consiste à étudier les différents
boulots leur euh leur production de
pollen en fonction de l'endroit où ils
sont avant considérait les boulots comme
euh comme comme pénible et forcément
désagréable là on va voir dans quelle
mesure s'ils sont en pleine forêt s'ils
sont en ville s'ils sont même je crois
qu'il en a un qui qui a étudié sur le
campus même de cette université de voir
dans quelle mesure la pollution
l'environnement influe sur la libération
du pollen et donc influ sur son pouvoir
allergisant rendez-vous dans 2 3 ans la
test vient de commencer pour avoir les
résultats autre collaboration avec
Nicolas Viset Karine Bonval
ils se sont livrés à ce qu'ils appellent
des portraits de boulot qui consistent à
prendre des extraits de pollen à en
tirer un liquide et le poser sur un
disque de papier poreux à faire ce qu'on
appelle une chromatographie ça veut dire
que tous les composés vont se déplacer
différemment dans ce papier en fonction
de leur charge électrique en fonction de
le leur volume moléculaire et Cera et en
fait en faisant ça les gens du lasir ont
constaté qu' avait une
frange qui était inattendue qui
correspondait à un métal qui était
inattendu et donc ils se sont demandés
si ce métal pouvait pas avoir une
influence sur le pouvoir allergisant du
pollen et là c'est aussi un travail qui
est en cours donc voilà donc ça c'est un
bel exemple d'interaction entre science
et art où de du dialogue n'est à la fois
des urves artistiques et à la fois des
travaux en sciences une avancée
scientifique euh faut que je Chille un
peu l'heure parce que j'ai l'impression
de parler
beaucoup et comme le temps nous a un peu
compté mais je compte sur vous pour me
dire pour me dire ça suffit c'est c'est
trop
long voilà on va revenir à des exemples
plus proches du verre mer dont je
parlais un petit peu
avant avec ce tableau-là
bon le titre est facile ça s'appelle le
moulin il est à il est à Washington la
National Gall Washington plutôt bien mis
en valeur sur un mur il est tout seul
avec un joli cartel et en dessous il y a
forcément le nom de le nom de
l'artiste je vous pose la
question
non alors il est écrit rambant
dessus donc on considère que ce tableau
est
Ramban j'ai dit on considère parce que
tout le monde n'est pas d'accord et donc
là pour pour éclairer ça donc ça on va
faire un peu de d'anatomie du moulin un
moulin c'est en haut vous avez un ce
qu'on appelle un arbre dans lequel sont
fichés quatre verges et sur ces verges
sont fixés arrimés des des barreaux
d'accord vous voyez un petit peu je sais
pas si vous avez déjà vu un moulin
récemment en tout cas ça ressemble à ça
moulin dans l'Europe du Sud et en France
notamment sur cette verge les barreaux
sont de même longueur à droite et à
gauche de la verge donc les ailes sont
symétriques en revanche en Europe du
Nord quand vous prenez l'aile qui est en
bas les barreaux partent vers la gauche
en général et même tout le temps en fait
pourquoi tout le temps parce que il se
trouve qu'en Europe du Nord les arbres
sont un peu soumis à des climats un peu
équivalents et donc il y a une sorte de
torsion dans les troncs dans les fibres
végétales dans les fibres du bois qui
fait que on est un peu tenu de respecter
cette cette disposition des fibres pour
pas la contrarier dans le mouvement de
rotation du moulin ce qui fait que en
Europe du Nord la plupart des moulins
tous tournent dans le sens contraire des
d'une montre d'une part et on quand on
prend l'aile du bas les barreaux vers la
gauche quand on regarde ce moulin en
fait on a un souci c'est que les
barreaux partent vers la
droite et c'est très inquiétant c'est
très étonnant parce que je sais pas si
vous connaissez le le métier du père de
Rambrant mais il était
Menier ça veut dire que rambrand dans sa
jeunesse en tout cas il a passé son
temps au milieu des moulins que son père
visitait donc on peut dire que des
moulins il sait à peu près à quoi ça
ressemble celui-là on l'a identifié
comme étant celui d'une ville qui
s'appelle kilder on est allé voir le
moulin est dans le bon sens normalement
l' l'aile en bas les barreaux partent
sur la gauche là on part sur la droite
qu'est-ce qui s'est passé alors ce que
je vous ce que je vous raconte c'est
c'est des hypothèses de spécialistes
tout n'est pas encore complètement
vérifié avéré
démontré mais on suppose qu'en
fait ce serait pas forcément à Rand
parce que rambran avait fait aussi une
gravure de son moulin et je vous
rappelle le principe de la gravure on
prend une plaque de soit de bois soit de
métal qu'on va agraver donc qu'on va
ensuite enduire d'encre par exemple et
on va appliquer une feuille dessus et
ensuite la faire sécher ce qui fait
qu'on a une impression
miroire exactement ce qu'on a là en fait
et donc certains suputent que un des
apprentis de rambbrand serait pas e de
cette gravure et on aurait fait un
tableau que vous avez sous les
yeux et donc ce serait pas forcément bon
à Washington je suis pas sûr qu'il soit
prêt à changer le petit cartel sous le
tableau mais le doute pour certains est
permis tout va bien jusque là on reste
dans des sciences assez accessibles mais
plus ça va aller plus plus ça va se
corser
comme façon j'ai 3 es devant
moi voilà alors on va revenir sur un
petit peu d'histoire vous vous souvenez
de 2008 ça avait été marqué par une
crise économique assez intense assez
importante euh si on remte un petit peu
en 2000 on avait eu le même genre
d'épisode avec une bulle internet donc
en 2008 c'était la fameuse crise des
subprimes 2000 c'était la bulle Internet
si on remonte
euh bon 1929 je vous raconte pas si on
remonte encore on on a des crises
financières en Angleterre par exemple en
1847 en 1836 en 1825 en 1810 en
1797 ils étaient pas très doué quand
même et en fait si on remonte un petit
peu on va tomber sur ce que les
historiens considèrent être la première
crise économique majeure en Europe
est-ce que vous savez sur quoi elle
porté
ouais il y en a qui me
lisent voilà
elle a porté sur les
tulipes donc là on est dans un dans un
tableau plus qui date pas de cette
époque là là on est sous le Second
Empire on
est on est sous le pinceau d'un certain
Jean-Léon Jérôme qui a un peintre qui
avait eu un petit succès à la fin du du
19e et puis toutun coup il est est il
est tombé dans l'oubli parce que il a un
peu voué au gémonie un courant
artistique naissant ne lui prédisant
aucun avenir et en fait c'était
l'impressionnisme donc il a un peu il
est un peu passé de
mode alors pour pour comprendre ce
tableau il faut remonter un petit peu à
l'histoire du des tulipes voilà parce
que mon petit P de mur jaune il va être
là j'aurais pu prendre le PO TER
mais l'tulie pour en fait c'est né en
Anatolie et c'est en fait c'est arrivé
c'est arrivé en Europe grâce à un
certain Ogier de busbeek qui était
ambassadeur de Ferdinand I auprès soiman
le magnifique
donc à Constantinople et donc il a
récupéré des bubes de tulipe ils ils
sont arrivés en Europe d'abord à Vienne
on les a repéré en 15 en 1554 puis ils
sont arrivé progressivement jusqu'à
l'Europe de l'Ouest et notamment ils
sont arrivés à la fin du 16e au Pays-Bas
où ils ont été acclimatés par un
botaniste du nom de Charles de l'écluse
qui avait fondé le jardin botanique de
la ville de
LED et d'un coup sans qu'on puisse
vraiment expliquer pourquoi les les
Hollandais se sont antichés des bulbes
de tulipe dans leur jardin ils avaient
déjà des des pivoines des Lilas des
anémones et tout d'un coup ils se sont
vraiment pris de passion pour ses fleurs
mais à tel point que ça les cours étai
était phénoménaux on un un un bulbe
pouvait coûter le prix de d'un immeuble
d'une belle maison à Amsterdam c'était
c'était assez incroyable je vous
rappelle qu'ils avaient beaucoup
d'argent grâce au Haran donc il pouvait
sans doute se permettre ce genre de de
folie
[Musique]
euh alors les les fleur qui avait le
plus de succès qui qui répondait donc
elle s'appelait soit le viceroi soit la
S Augustus elles avaient la
particularité d' d'être
flammé alors une tulipe
flammée bon vous voyez tous ce que c'est
qu'une tulipe j'allais dire vous prenez
les pétales en fait une tulipe ça n'a
pas de
pétal c'est une fleur qui a des cépales
et des pétales qui se ressemblent donc
du coup on appelle ça des
tépales et dans une tulipe flammée les
les tépales sont bicolores d'une part
comme s'il y avait des des flammes qui
les parcouraient de haut en bas et
souvent par ailleurs elles ont le bord
un peu frisoté vous avez peut-être déjà
vu ce genre de fleur ça existe encore
aujourd'hui et donc à l'époque c'était
la mode et et donc là ce chevalier ce
ce ce soldat protège une chiliipe
flammée alors cette double coloration ça
un terme technique qu'on appelle la
variégation
c'est dû à un virus un virus ARN un peu
comme le coronavirus sauf que là on est
chez les fleurs
et c'est ça touche quand même pas pas
mal pas mal de plantes c'est transmis
par un puceron et en fait ce puisseron
il est terriblement suivi aujourd'hui en
Hollande parce qu'on a peur que il
infeste les champs de tulipe actuell en
Hollande aujourd'hui si vous achetez des
fleurs
flammées dont une variété s'appelle
rambbrante euh c'est pas dû à un virus
parce qu'on a plus le droit de vendre
des fleurs des fleurs contaminé par des
virus en fait ce ce type ce type de
fleur est maintenant obtenu par par des
sélections naturelles enfin pas tout à
fait naturelle pour le coup mais par
sélection en tout
cas et ça a duré ça a duré quelques
années et ça c'est cette folie
c'est arrêté d'un coup on connait la
date ça pour le coup autant le début est
un peu obscure autant la fin est très
nette c'est le 6 février
1637 les cours se sont effondré
complètement et ça a commencé dans la
ville d'arlem alors est-ce que c'est du
par exemple la peste qui commen à
ravager la fille la ville possible je
sais pas si avec ce genre de menace vous
avez très envie de de courir la ville
pour acheter des fleurs à prix d'or mais
voilà donc ça a disparu d'un coup
les économistes sont pas très pas très
pas très au clair sur les sur les
conséquences sur l'impact est-ce que
c'est passé inaperçu c'est ce que pens
certain est-ce que contraire ça a
gravement handicapé l'économie
hollandaise la vie d'aut on peut pas
trancher en tout cas la question qui
peut poser c'est est-ce que
hollandais pas tout à fait en fait que
un siècle plus tard le même scénario
s'est reproduit mais cette fois-ci a des
jacentes
voilà on va continuer à jouer avec qui
est le peintre
mystère Turner William Turner
euh ça s'appelle la fête de l'ouverture
des vendanges à Macon donc on voit des
gens qui font la fête voilà il y a le
pont qui donne sur la ville mais là mon
petit pont de mur jaune il est plutôt
éblouissant ça va être le
soleil alors donc là on est au tout
début du 19e on est même exactement en
1803 c'est l'année où était pas ce
tableau et donc William Turner il est
déjà plutôt célèbre il est un habitué de
la de la Royale Society of
art l'Académie des beauards donc qu'il
fréquente depuis qu'il est tout petit
enfin très jeune et en fait à cette
époque cette institution partage le même
bâtiment avec une
autre académie royale celle de sciences
la Royal Society of Science et au
tournant des 18e et 19e siècle une des
stars de cette institution scientifique
c'est un autre William c'est
herchel qui a donné son nom à des
télescopes célèbres ce chose et en 1801
il donne une conférence sur la
composition du soleil qu'il a réussi un
petit peu à étudier grâce à des filtres
colorés donc c'est des solutions d'encre
plus ou moins foncé qu'il a posé sur son
télescope et donc il il a réussi à
déterminer pense-t-il la structure du
soleil donc selon lui c'est un noyau
solide une couche un peu transparente et
enfin une espèce de coquille lumineuse à
l'extérieur alors entre guillemets il
pensait qu'il y avait des habitants sur
ce noyau solaire bon je crois que c'est
je crois que ça a été infirmé comme
idée en revanche si si là-dessus
évidemment il a pas été confirmé en
revanche il a étudier les ce qu'il
appelle lui des troué c'est-à-dire des
baisses de luminosité sur la couche
extérieure et il est quand même le
premier à avoir établi un lien entre
l'intensité l'empleur de ces troué et le
cours du blé
c'est-à-dire que c'est troué donc qui
coïncidait en fait à une baisse de
luminosité
seraitpercuta sur la le rendement des
champs de blé qui baissaient donc plus
il y avait de troué moins il y avait de
blé plus les prix augmenta c'est quand
même la première fois que ce ce genre de
lien entre climat et prix des matières
premières est établi on est en 1800 on
est euh soit à la fin du 19e soit à la
fin du 18e soit au tout début du 19e
alors je l'ai un peu laissé supposer C
troué n'existe pas on appelle ça des
tâches solaires aujourd'hui c'està-dire
c'est des baisses c'est c'est des
baisses localisées de luminosité sur la
couche extérieure du
soleil
d'accord donc ça c'est une chose de
régler en revanche ce qu'il a aussi
identifié à la surface du soleil c'est
différents aspects qu'il a appelé des
nodules qui sont des espèces de petits
agrégats des ondulations et et enfin des
crêtes et quand on regarde attentivement
le soleil de
Turner on voit que son soleil est
décomposé en trois
zones une qui correspond
à une qui a été un peu tamponné avec un
pinceau l'autre avec un petit linge et
enfin l'autre un peu lissé de façon
approximative et en fait ça correspond
exactement à la typologie de herchel à
savoir les modul les ondulations et les
crêtes est-ce que les deux se sont
rencontrés bon outre la proximité des
deux des deux institutions qu'il
fréquentait c'est possible bon on sait
aussi que
Turner fréquentait beaucoup les
scientifiques de son époque il était
très ami avec par exemple le
paléontologue Richard Owen qui c'est lui
qui a inventé c'est lui qui a inventé
les dinosaures entre
guillemets la cienne Mary sommmerville
le chimiste hfred avy et surtout
aussi une autre grande star scientifique
de l'époque à savoir Michel farad en
fait ils avaient l'habitude de de
discuter ensemble de je dirait presque
de prendre l'apéro devant devant un
coucher de soleil en fait farad
n'arrêtait pas de se plaindre auprès de
Turn en disant ah ce serait bien si les
peintres étudia un peu plus la lumière
et CETA bon il se trouve que Turner on
l'appelait aussi le le le la lumière et
quand on regarde son tableau on a
l'impression que il met un petit peu en
défaut ce que venit de dire
farad voilà pour
turnur le temps passe vite le temps
passe
vite tout va bien
toujours on peut si jamais vous avez des
questions vu qu'on est en petit comité
limite en mode intime n'hésitez pas si
vous avez des questions
bon j'insiste n'hésitez pas alors on va
on va changer un petit peu de contrée on
va descendre et puis d'époque aussi tout
à l'heure j'en ai parlé en introduction
c'était mis sous son haut patronnage je
vais parler de Léonard de Vinc donc là
on est en
1480 il est un peu obligé de fuir de
fuir de fuir la Toscane et Florence
parce que à cette époqu là SVIT un
certain savonarol qui est un peu un peu
strict en matiè de murs et cetera qui
euh puisqu'on est en pleine puisqu'on
est en pleine sériéonie festival de
série c'est lui qui avait inspiré dans
Game of Thrones le je crois qu'il
s'appelait le moineau pour ceux qui
avaient vu cette série mais peu importe
c'est pas ça qui nous intéresse là
donc donc
Léonard s'échappe de de Florence et
rejoint Milan où il est il se met au
service du du Luc du duc Ludovic Sforza
et donc à cette époque- là il reçoit la
commande de la confréie de l'Immaculée
Conception en l'occurrence il s'agit de
du panneau central d'un d'un retable
pour une nouvelle chapelle où doit
figurer la Vierge Marie son enfant des
anges et deux prophètes et en fait il va
ça va donner
ça la Vierge rocher c'est celle qui est
au
[Musique]
Louvre du coup ça correspond pas tout à
fait à la commande il a remplacé les
prophètes par un Saint-Jean-Baptiste
enfant et ce qui fait que les
commanditaires ont refusé ont dit non
c'est pas du tout ce qu'on avait demandé
et donc du va sortir de l'atelier une
deuxième
version qui est à Londres cette
fois-ci on va comparer un peu les
deux et voir ce qu' on dit donc il faut
d'abord préciser qu'à cette
époque-ci les artistes travaillent pas
surtout ceux qui sont célèbres
travaillent pas tout à fait seuls dans
leur atelier ils sont plutôt à la tête
de de d'Armada d'apprentis de de de
disciples un peu comme aujourd'hui le
son les Jeff Kun et Damian HST
était à l'époque botitelli par exemple
enfin tous les voilà dès qu'on devient
célèbre on on s'entoure d'une équipe qui
fait à qui on confie l'essentiel du
travail alors des gàolog se sont penchés
sur les le sur
les sur les sur les décors en fait quand
on regarde la
premier tout va bien d'après les
géologues il s'agit bien de gris comme
on peut en trouver en Toscane ou dans le
nord de dans le nord de l'Italie donc
c'est une sorte de de rangeche
sédimentaire sauf dans la partie je vais
reprendre mon pointeur sauf dans la
partie supérieure en haut à droite bon
de toute façon en même temps c'est pas
très les reproductions sont pas
terribles donc en fait il faut mieux
aller au l'ouvre et regarder de près
sauf en haut on est plutôt dans une
roche dite métamorphique c'est-à-dire
qui résulte d'un du
volcanisme regardant plus près on voit
les fissures qui qui sont apparu lors du
refroidissement de cette lave et cetera
donc au niveau géologique ça marche
euh quand on regarde les
fleurs ça correspond aussi à ce qu'on
peut trouver à épque par exemple on
trouve des on trouve des ancolis par
exemple ou des cyclamenes des iris comme
on est dans un contexte un petit peu
rupestre d'ordinaire on met plutôt une
rose blanche pour illustrer la pureté du
Christ mais une rose à l'ombre d'une
grotte c'est pas très réaliste donc
Léonard de V a plutôt mis une prime
verre ça marche mieux PL une plante qui
pousse dans les espaces qui pousse à
l'ombre maintenant quand on la deuxième
là il y a des soucis il y a des soucis
toujours les mêmes géologues on
regardait ça on dit là c'est pas du gris
on est plutôt sur le calcaire c'est pas
très logique dans ce coinl dans les
régions que on pouvait supposer que
Léonard avait arpenté c'est pas très
logique à l'arrière on a une sorte de
fiorde qui est pas non
plus typiquement italien même si ça peut
être le cas au nord des lacs glaciires
comme le lac de Garde par exemple mais
pas avec des pas avec des profil aussi
escarpé au niveau des
fleurs il y a une jonquille don dont la
fleur plutôt parfaite en revanche le
feuillage est pas du tout
réaliste ce qui amène donc du coup les
experts à se poser pas mal de
questions autant la première on peut
supposer qu'elle est vraiment du de la
main de Léonard autant la seconde ils
sont plusieurs à voir celle plutôt d'un
certain Ambrogio des prédis un ami du
maître qui aura
contribuer pour une large part à ce
tableau là mais bon en tout cas la
confréie avait bien accepté cette œuvre
donc tout été réglé le contrat a été
rempli à nouveau si vous avez des
questions n'hésitez
pas bon j'imagine que vous les gardez
pour la
fin on va rester avec Léonard en partie
parce que on lui
doit on lui on lui devrait la première
anamorph
vous savez ce que c'est qu'un
anamorphose
j'imagine donc c'est un jeu optique par
lequel la la perspective d'une image est
distordue et donc elle n'apparaît que
selon un certain point de vue une des
plus célèbres c'est celle qui apparaît
là donc là on est sur un tableau de le
jeune ça'ppelle les
ambassadeurs et donc on voit on
distingue une forme un peu étrange sur
le tapis et en fait si le gardien vous
autorise à le faire là on est à Londres
si vous vous
mettez l'autre côté à rat du mur vous
verrez apparaître ça en
fait sorte de vanité donc ça c'est ça
c'est les anamorphoses les plus simple
on les appelle aussi direct et donc je
disais que la première la première
anamorphose connue serait du à Léonard
de Vincy c'est que donc il s'agirait
d'une anamorphose d'un œil d'enfant
qu'on trouve dans le Codex Atlanticus
daté de 14 85 bon après il y a des
anamorphoses un tout petit peu plus
compliqué on parle d'anamorphose
catoptrique où il faut un il faut un
accessoire gen un cylindre en miroir ou
un cône en miroir sur lequel sur lequel
apparaîtra l'image qui est qui est
déformée à la base donc ça c'est un
Rubin qui a été anamorphosé on peut le
voir à rouan
au 17e 18e on utilisait ce genre
d'artifice pour cacher des images
érotiques
ou des caricatures bon j'en ai pas
trouvé donc je suis désolé ce sera un
rub classique basique faudra vous en
contenter et enfin les anamorphoses les
plus compliqué les plus les plus
spectaculaires ce sont lesphoses dites
dioptriqu et un exemple au château de
versaill c'est le portrait allégorique
de Louis XV par Charles loup et donc ça
était pas en
1742 est-ce que vous voyez le
roi si vous me détrouez je vous crois
pas
euh on va commencer par vous décrire un
petit peu ce qu' a là-dessus donc là on
a je parlais de portrait allégorique on
a plusieurs on a ici la magnanimité on a
la vertu militaire sous les traits
d'Hercule on a la justice on a faut que
je reprenne parce elles sont nombreuses
là-dessus on a l'intrépidité on a la
valeur héroïque on a la vertu invincible
et on a la générosité mais Louis X
là-dedans en fait le le peintre a un peu
donné la clé en disant ces vertus
concours à former la tête du roi et en
fait pour pour le faire pour le voir il
faut utiliser une lentille polyhédrique
à facette qu'on insère dans un tube et à
travers lequel on va regarder ce
tableau et en fait on verra apparaître
le portrait de Louis X en plein
milieu ça ça parente un peu à de la
magie ça quand même c'est assez
spectaculaire donc par exemple la
magnanimité apprêter apprêter au roi sa
joue partie de l'œil une oreille et un
sourcil la justice a donné une partie de
son œil aussi même le lion a donné un
bout un bout de sa sa fourrure pour pour
former les
cheveux rien n'a été laissé au hasard en
fait la justice a fourni au visage de
Louis XV une partie de l'œil parce que
rien n'échappe au regard de la
justice la la valeur militaire a prêté
sa bouche pour le commandement
donc ces anamorphoses dioptriques en
fait ça nous renvoie un petit peu aux
travaux de d'un certain Jean-François
niisseron qui s'était lui basé sur les
travaux de décart euh sur la sur la
réfraction publiée donc on est on est au
milieu du 17e siècle donc on estit un
peu avant et donc dans son ouvrage la
Dioptrique juste pour rappel un dioptre
c'est une surface qui sépare deux
milieux différents l'eau et l'air par
exemple et donc la réfraction c'est
l'exemple typique de vous mettez un
bâton dans de l'eau vous allez le voir
briser ou une paille dans un verre d'eau
c'est pareil ça avait tellement
déconcerté des cartes que il en il en
était venu à à mettre en
doute ses sens et euh en fait il en
était même à supposer que si un simple
bâton dans l'eau apparaît brisé est-ce
que nos sens ne nous trompent pas tout
le temps finalement je vous laisse
méditer là dessus en tout cas Louis X
lui il a il a beaucoup aimé son son
portrait puce qu' il s il s'est il s'est
estimé satisfait et très satisfait de
son portrait un peu
magique toujours pas de question
ah merci
Jean-P en fait il apparaît quand on
regarde à travers cette lentille qui va
envoyé des tableaux euh sur la retine de
façon différente de façon euh distincte
et en fait la le portrait ça c'est une
reconstitution informatique à partir de
la lentille mais quand on regarde ce
tableau à travers cette lentille on le
voit
TelQuel incroyable
pardon ah alors est conservé à versaill
je suis même pas sûr qu'on l'IT de façon
très
précise ça en fait ça va été ça va été
reconstitué à l'occasion d'une expo qui
s'appelait la science à versaill et il y
avait pas mal d'informatique derrièreme
je sais pas jusqu'ù il avaient vraiment
tout le matériel physique pour le faire
mais ça c'esté
va bien personne ne
dort c'est très
bien donc j'ai encore un peu de temps
oui B on va rejouer au nom de l'artiste
mystère
Michelange donc là on est dans la
basilique Saint-Pierre à Rome
et en fait c'est une statue qui a été a
étaéit vandalisé en 72 le 21 mai par une
sorte d'anarchiste
qui qui qui qui est grimpé sur la statue
et qui à coup de marteau a commencé à la
détruire il lui a quand même donné il
lui a quand même donné 12 coups si je me
souviens bien donc depuis le depuis la
statue a été restaurée d'une part
d'autre part elle est protégée par par
un blindage par par une vitre blindée et
en fait on peut se demander si le
vandale en se penche un petit peu sur ce
qu'il cassait et s'il avait jeté un coup
d'œil au christil aurait pas pu être
finalement arrêté dans son mouvement
interloqué parce qu'il a
vu parce que je vous demande de compter
les
incisives il y en a
5 comptez celle de votre voisin pour ce
voisin normalement il a que qu
incisiv étrange
en fait c'est pas si unique que ça chez
chez
Michelange dans la chapelle 16 cette
fois on a un démon qui a aussi cette
incisive
surnuméraire et on trouve le même cas
dans dans une dans dans dans un dessin
de Cléopâtre par exemple ou dans
toujours CHPP dans la représentation de
de la p deelf deelf paronelf on estarti
chez ver non de DELF euh qui se retrouve
aussi avec avec une une incisive sur
numéraire alors la première question
qu'on peut se poser c'est est-ce que
c'est n'importe quoi non en fait ça
existe vraiment ça s'appelle une méiod
dan ça touche jusqu'à jusqu'à 1,5 % de
la population on serait sent il y aura
peut-être une chance d'en trouver un
parmi vous là je suis pas sûr mais
vérifiez quand même auprès de votre
voisins euh
[Musique]
on sait pas trop comment expliquer au
niveau étiologie on suppose que c'est un
des facteurs génétiques qui au niveau de
ce qu'on appelle la lamina dans la
genciive qui va fabriquer la dent ça
déconne un petit peu et donc du coup va
avoir une dent en plus c'est pas
forcément une incisive ça peut être une
prémolaire ça peut être ça peut être
aussi même une molaire en fait les 4è
molairire et ce phénomène était déjà
connu à l'époque de Michelange parce
qu'en fait on en trouve la trace dans
deux ouvrages dont l'un d'un certain
raldo Colombo j'essaie de prendre
l'accent italien mais ça marche pas très
bien qui a en fait un médecin avec qui
l'artiste a
disséqué donc ça c'est une première
chose donc Michelange connaissait ça
donc il l'a pas inventé il s'est fondé
sur des
observations médicales on va dire juste
pour rappel les la légende comme quoi
les les dissections à cette époque-el
étent interdite par l'Église état c'est
faux Léonard de pu en faire plein
aussi l'église commençait à dire un peu
stop quand on commençait en gros dans le
cas de Léonard par exemple a commencé à
dire un peu stop quand il a commencé à
aborder les idées de souffle vital et
gen de choses on là l'Église c'est dit
il commence à marcher un peu sur notre
blood band on va on va mettre un peu un
frein à ce genre d'activité
ensuite la question qui peut se poser
c'est pourquoi Michelange qui en avait
connaessence l' l'a représenté la fois
dans ses tableaux dans ses peintures et
dans sa sculpture alors une hypothèse
c'est que cet incisive sur numéraire
briserait une symétrie qui serait une
sorte d'équivalent de grâce
divine donc en fait une dansse sur
numéire serait trahirait une sorte
d'absence de grâce divine chez un démon
il y a pas de souci normal chez
Cléopâtre et la ptit de delelf on est
avant Jésus-Christ ça peut se ten aussi
mais chez chez le Christ lui-même c'est
plus compliqué à interpréter et donc
certains historiens il voi en fait
le une sorte de de symbole du fait que
le Christ aurait accumulé tous les
péchés des des humains et en accumulant
tous les péchés il sera retrouvé avec
une dent en plus interprétation je vous
laisse libre à vous en tout cas ça me
permet un des plus beaux jeux de mots
que Jésus est mort à 33 dents et non pas
à 33 ans
merci m'avez dit 1 heure ça fait 1
heure encore 5 minutes
ok bah il il il bon il l'a pas fait non
plus partout quoi il l'a fait vraiment
sur enfin que je sache vraiment sur des
êtres à la fois qui par nécessité était
n'était pas frappé par la grâce divine
soit parce que c'était des démons soit
parce qu'ils était né bien avant
laavêement la chrétienté
euh donc une signature je sais pas si
euh je sais pas pourquoi
pas on continue avec encore au moins un
petit dernier ah peut-être deux parce
que je vous ai promis des trucs un peu
hard et on y est pas
encore
merci
alors est-ce que vous savez qui a dit ça
que peut-il y avoir à dire je vous le
demande d'un homme qui rien au monde
n'intéresse que sa peinture et aussi son
jardin et ses
fleurs et ben c'est
monnaie c'est monnaie je vous rappelle
que cette année on fait les 150 ans de
l'impression i isme donc c'était aussi
un passage un passage incontournable de
de ma présentation ce soir un peu
d'impressionnisme
euh et donc c'est voilà Mony donc le
père de l'impressionnisme il il adorait
l'horticulture euh donc en fait de de
1883 jusqu'à sa mort en 1926 il a passé
son temps dans son jardin à givverni pas
très grand on est sur du 96 dans ce
qu'il appelait son
clonormand il accueillait plein tous ses
amis
des noms qui qui raisonnent différemment
aujourd'hui parce qu'on a des gens comme
truffo
Villemorin qui à l'époque était des des
vrais gens et qui fréquentaient qui
fréquentaient qui fréquentaient mononey
on trouve aussi d'autres artistes qui
étaient très très porté sur l'
horticulture comme kybot par exemple
donc tout tout ce petit mondeel traînait
traînit à gverni dans lequel il y avait
des glayules des clématies des Capucines
des pivoines des passiflor et donc tout
ça tout ça était tout ça se succédait
s'épanouissait au fil des saisons et on
trouvait aussi des coclicot dont certain
d'une espèce qui s'appelle papav Monti
monnaie en référence à
monnaie alors comment on peut d'abord
expliquer la cette espèce on va se
remettre un petit peu dans l'ambiance à
cette époque là donc agerni on a monnaie
avec ces ces deux ces deux enf enfant
Michel et Jean né de son premier mariage
avec une certaine Camille d'cieux et
ensuite on a aussi Alice Ringo qu' a
épousé en 92 qui est arrivé là avec ses
six enfants donc cette dame était la la
la veuve d'un certain Ernest HDE qui
avait été le premier propriétaire de
l'impression soleil levant et qui en
fait à peu qui a un peu abandonné sa
famille pour fuir ses créanciers il est
parti à
Bruxelles le 6e enfant de ce couple JD
on suppose que ce monsieur HD n'est pas
vraiment le père il est né dans un train
entre Dax et bit
et on soupçonne que Mony on serait
vraiment le père
donc on a quand même une petite tribu à
giverni et on a donc Mony qui se promène
dans qui qui peintre on a aussi la fille
d'Alice HD qui s'appelle blanche HD qui
était également peintre plutôt apprécié
à son époque même clémenenceau
l'appelait l'an bleue et donc il faut
imaginer ces deux personnages là se
promener dehors avec le chevalet tube de
peinture et CEA et par
ailleurs Jean-Pierre et Michel qui
herboris donc ça veut dire quoi
herboriser ça veut dire récupérer des
spécimenses de plantes et en faire des
Herbiers tout simplement ils font ça
aussi avec le curé deni qui est l'ABB
tousin et à cette époque là c'est
vraiment quelque chose qui se fait
souvent mais eux ils font ça de façon un
peu plus professionnelle puisquils vont
même jusqu'à publier des des flores de
la région en l'occurrence la flore de la
flore de Vernon et de Guillon et de la
roche
Guillon le Jean-Michel HD va faire
partie de la la société française de
botanique
et et donc forcément dans la région on a
plein de coqulico mais les coqulic qu'on
trouve dans la région c'est une espèce
qui s'appelle papa ver ROAS qui se
distingue par différentes parité
anatomique et dans le jardin de de
monnais ils ont fait venir d'autres
d'autres cooclic des cooclic qu'on
appelle qu'on appelle des papaver
glocome c'est des plantes qui viennent
d'Anatolie comme la tulipe de tout à
l'heure et il se trouve que dans le
jardin les deux se sont hbridé le papav
ROAS d'une part et le papav ver glocome
de l'autre
de ce cette hybride qui a été justement
identifié par par
Jean-Michel par Jean-Michel et
Jean-Pierre pardon et Michel on on en
trouve aujourd'hui six
spécimenses qui sont dans des Arbi qui
sont donc séchés et ce il y en a un au
Muséum national hisire naturelle à Paris
il y en a un autre à Rin en tout on
connait si en fait il se trouve que il y
en a plus d'autres il y a plus du tout
de papav ver moetti dans ager et dans la
région on soupçonne que c'est pourtant
il y a encore du il y a encore du
papaver glaucome mais il y a pas il y a
plus sans doute à cause de l'usage
intensif de pesticides et ce il y a plus
ce Coclico sauvage en fait ce papav ver
ras que qui était très abondant à
l'époque donc voilà on a un un Coclico
qui porte le nom de monnaie qui a
disparu siivite qu' est apparu et on en
connait que six
exemplaires alors on pourrait sans doute
le refaire en fait il suffirait de
remettre un peu de cooclico de mettre du
cooclico commun à côté de celui qui
vient d'Anatolie et de de forcer un peu
le destin entre les deux mais je crois
pas que ça a été fait en
fait après cette petite pause champêre
et bucolique
oui sans doute bon après il faut
supposer que que déjà déjà dans cette
dont on connaît que six spécimens les
deux botanistes dont je parlais ils
avaient quand même distingué trois
sous-types qui répondait au dou nom
de
genunumutou et chokoidus
non faut que je chaue rocoides voilà
donc si si spécimens trois
sous-types ça veut dire que la loterie
génétique de l'hybridation est pas est
pas garanti non
plus donc on aurait on aurait on peut
très bien réhybrider ces deux espèces
mais de là retrouver l'espèce papav
Monetti c'est pas
sûr allez un petit dernier un peu un peu
sport alors on
va on va partir à chauon surloire je
sais pas si vous connaissez ce ce coin
on est sur les bords de Loire entre
Amboise et Blois et chaque année il y a
un Festival International des Jardins
donc le le donc on invite des équipes de
jardiniers paysagistes et cetera à
réfléchir et à proposer une création
autour d'un
thème et par ailleurs depuis quelques
années il y a aussi ce qu'il ce qu'ils
appellent sur place la saison d'art où
il s'agit de demander à des artistes
soit émergent soit éminent de de prop de
réfléchir à au thème de la nature et de
proposer des
œuvres et donc là je vais vous emmener
en 19 en000 en 2020 pardon à force de
parcourir les siècles je me perd un
peu donc c'est des œuves qui ont été
proposés par Léa
barbasange et donc on est dans de la
minéralogie là un petit peu dans la
parce qu'en fait ce sont des plaques de
carbonate de
calcium donc c'est vraiment le minéral
le plus AB très c'est un minéral très
abondant sinon le plus abondant sur
terre c'est lui qui constitue le
calcaire les coquilles de les coquilles
de petits de petits animaux qui en
sédimentant au fil des millénaires et
des millions d'années vont constituer
des crées ce genre de choses donc c'est
vraiment un minéral très très très
abondant et en fait ce qu'elle en a fait
c'est qu'elle en a fait des plaques là
ça manque un peu d'échelle mais c'est la
plaque est un peu plus haute que moi
quoi on est sur du 2 m quoi et en fait
ça a joute sur une propriété du du
carbonate de calcium qui est la
biréfringence c'estàd un rayon lumineux
va être splité va être divisé en deux
quand il va le
traverser et en fait ce ce carbonate de
calcium un statut historique particulier
parce que c'est sur lui que le français
René juste
ài euh c'est sur c'est en étudiant que
ce ce minéral e français a imaginer la
notion de maille
cristalline la maille cristalline c'est
qu'est-ce que c'est qu'un cristal en
fait c'est un agancement d'atomes je
sais pas de chlore et de sodium par
exemple dans le sel de table selon un
motif qui va se
répéter d'accord à la même façon qu'on
peut je sais pas moi on peut empiler des
cubes d'accord si vous me suivez pas là
on est entre nous on peut je peux
n'hésitez pas à m'interrompre
et donc c'est ce c'est ce René just René
just à qui a imaginé et conçu et
développé cette idée de maille
cristalline donc c'est un motif simple
qui en se répétant constitue un
cristal d'accord on peut essayer
d'imaginer donc là on est on est dans
dans trois dimensions essayons
d'imaginer à deux imaginez vous vous
devez poser
vous devez carler votre salle de
bain avec un seul type avec des carreaux
si c'est des carrés ça va être facile à
faire d'accord triangle ça c'est
faisable aussi maintenant si vous prenez
des pentagones à cinq côtés là vous ne
pourrez plus en gros vous pouvez pas
paver le plan avec des pentagones avec
des carrés oui avec des triangle oui des
losanges oui donc voilà on peut paver le
plan avec différents type de pavé pas
tous on peut faire la même chose dans
l'espace avec certains types de de
maille cristalline mais pas avec toutes
et typiquement on imaginait que euh ça
devait respecter certains certains degré
de symétrie et pour étudier cette
symétrie on fait ce qu'on appelle de la
diffraction des rayons X on prend un
morceau de cristal on projette des
rayons X dessus on regarde ce qui se
passe derrière si c'est un cristal on
voit une série de points qui sont agencé
selon une certaine une certaine
géométrie et à partir de là on peut
déterminer la forme de la maille
cristalline à à l'intérieur du cristal
et typiquement là ce que je vous ai un
peu dit sur le Pentagone pour le plan
c'est une chose qu'on n'est pas censé
trouver en diffraction au rayon X
c'est-à-dire un agjancement selon une
symétrie qu'on va dire d'ordre 5 et il
se trouve que dans les années 80
un certain dan
schesman a étudié un cristal en
l'occurrence cétait un alliage
d'aluminium et de manganèse avec cette
façon là et il il est tombé sur quelque
chose qui avait l'air de dire que il y
avait une symétrie de type 5 d'ordre 5
dans son cristal ce qui était
normalement interdit par la
théorie alors comment on résout ce
problème tout à l'heure j'ai parlé de de
bavage périodique c'est-à-dire qui se
répète infinit
et en fait un pavage est pas forcément
périodique et du coup c'est plus tout à
fait des cristaux ce sont des quasi
chistaux voilà un exemple de
pavage et on voit bien un petit côté par
exemple si vous prenez l'étoile du
milieu
elle est bien elle est bien dans ça
s'inscrit dans un
pentagone et pourtant
et pourtant rien en fait on peut paver
le plan avec ces deux types de
cristaux et de la même façon dans un
dans un volume on peut obtenir des
cristaux qui vont faire apparaître cette
symétrie dans de ça c'est un pavage
qu'on appelle de Pen rose du nom de ce
de ce Britannique qui un peu touche à
tout et qui chaque fois qu'il touche à
quelque chose fait fait mouche parce
qu'il a aussi eu le prix Nobel il y a
pas très longtemps pour s travau sur les
trou noir par
exemple il a aussi proposé des théories
en physique quantique pour expliquer
l'effondrement de superposition d'État
enfin voilà bon ça pour le coup c'est
pas encore tout à fait vérifié mais
voilà et donc pour
revenir à Madame Léa barbasange une
autre œuvre proposée à chumon surloire
c'était ça ça s'appelait Mika Pen
rose Mika parce qu'en fait elle a pris
des facettes de mica qui est un autre
cristal mais c'est en l'occurrence du
silicate d'aluminium et de potassium un
cristal qui lui lui est périodique et
l'a agencé selon un motif
à périodique de cristal de de pavage de
Pen
rose
et là ça se voit pas très bien mais
le le le Mik un petit côté irdescent qui
fait que quand quand vous promeniez
devant l'œuvre c'était ça ça bouge un
petit c'était vraiment un très bel
effet un peu comme une bulle de savon
mais sur chaque facette
quoi des questions
peut-être
pardon moi j'en ai encore plein je peux
tenir encore 2 heures
c'est vous qui
[Applaudissements]
décidez je peux rester sagement mon
pupitre à utiliser celui-là on peut
faire ça je sais pas si cel l'allume on
verra bien alors est-ce que merci
beaucoup pour C présentation c'est
quelques exemples qui reprent assez bien
qui le contenu du bouquin dont je me
rappelle en tout cas alors il y a juste
un petit un truc que que je crois pas
que ça soit apparu dans dans le bouquin
que tu que tu as édité ce qui m'avait
aussi frappé c'est que ça peut vraiment
souvent aller dans l'autre sens enfin
parfois dans l'autre sens tu disais par
exemple les certaines uvres d'art
peuvent être utilisé par les
scientifiques pour mettre remettre en
cause des choses qu'on pensait par
l'exemple de l'aubergine dans mes
souvenirs où justement ça c'était
intéressant ouais MRO euh
effectivement on peut utiliser des table
l'au de de plantes et de variétés
botanique pour retracer un petit peu les
étapes de la domestication par exemple
c'est ce je pense que c'est
çausion mais on peut même aller plus
loin en fait d'utilisation de l'art par
les scientifiques par exemple on peut
très bien suivre la
pollution en analysant des des tableaux
de Turner polluion par des
microparticules ça se fait en examinant
la proportion de teinte de bleu de vert
par rapport au rouge et de là en suivant
l'évolution de cette proportion à
travers l'œuvre d' de Turn en
l'occurrence on arrive à suivre
l'évolution de la pollution en
Grande-Bretagne
ou on peut faire ça aussi avec des
toiles de canaleto à Venise en suivant
les différents lui son son truc c'était
de peindre le grand canal la place
saint-mar et cetera on peut pas lui en
vouloir c'est très très beau mais du
coup avec en analysant vraiment finement
toutes ces œuvres on arrive à suivre
l'évolution de la pollution et de de
l'eau de l'atmosphère à Venise par
exemple ou ça ouis c'était des des
exemples que je don je connais que je ne
connaissais pas c'était c'était vraiment
amusant je trouvais de que les les
scientifiques parfois utilisent le la
représentation picturale pour tester des
choses ou remettre en cause des choses
CIT V moin intéressant est-ce qu'il y a
des questions ou des
remarques moi j'en avais une du coup
peut-être pour pour commencer c'est euh
donc là tuas tu as présenté beaucoup de
de de de cas d'interaction que je veux
dire positive ou synergique entre art et
science je me demandais si euh si tu
avais en tête des exemples un petit peu
d'antagonisme aussi c'est-à-dire où par
exemple ben les les les artistes par
exemple peuvent représenter une sorte de
rejet de la science ou de la
technoscience je pense peut-être
plusutôt du 20e siècle mais je me
demandais si éventuellement c'était pas
potentiellement plus vieux et
inversement est-ce qu'il y a pas des des
courant scientifiques ou des pensées
scientifiques qui ont plutôt tendance à
rajetter une certaine pensée artistique
des choses ou ou est-ce que tu as pas
des exemples comme ça ou eu alors par
exemple à ta question la première chose
qui me vient à l'esprit c'était c'est
les tableaux de D sur la théorie Atom
par exemple quand j'ai pas l'impression
qu'il été enchanté développement de des
développement de la physique atomique et
de tout ce que ça pu créer ensuite par
exemple une des premières choses qui me
vient à l'esprit
ensuite d'antagonisme qui transpara qui
transparaîtrait finalement
dans j'imagine petre des courants tels
que le symbolisme par exemple ou les
prèaphaelllit des choses comme ça qui
sont vraiment très très très ésotérique
par exemple chose comme ça peut-être que
dans le fond c'est un il a un pe côté un
peu romantique qui rejeter le le le une
certaine une certaine connaissance du
monde peut-être qu'il y avait ça un
petit peu derrière ou parce que pour le
coup on peut
même là ça me fait penser
euh donc de courant artistique qui
aurait plutôt une vision négative par
rapport à la science c'est une question
que j'avais ou même des œuvres précises
he mais c'est non je réfléchis je
réfléchis euh
[Musique]
h non c'est sans doute à travers
professionnel mais j'ai plutôt tendance
à trouver des des courants où c'est les
deux qui vont qui vont s'associer comme
le futurisme en Italie ou des choses
comme ça oou ça va être là ça va être
des loges de la machine et de la vitesse
euh typiquement le le tableau de Turner
avec le fameux avec la la locomotive là
qui sort du brouillard si on pourrait se
poser la question de dans quelle mesure
il est il est il est pour lui c'est une
vision positive typiquement de la la
technoscience ou c'est c'est une
question qu'on pourrait se poser en tout
cas on peut se la poser mais alors pour
le coup j'ai pas la réponse voilà
c'était juste une question comme ça
parce que j'ai également aussi moi je
suis scientifique et je parfois ça ça
m'arrive d'entendre des choses de
l'autre côté c'està-dire et bien quand
on un collègue scientifique rejette ce
que tu racontes en tant que scientifique
aussi et ben on peut te sortir des
arguments du gen mais toi ce que tu veux
c'est de la poésie par exemple et donc
du coup si c'est la Poés tu vois donc du
coup il y aussi an des antagonistes
potentiellement dans l'autre sens alors
pour le coup à la
réflexion là je pense à Théodore
Rousseau en fait dont on trouve en plus
qui est exposé en ce moment au Petit
Palais à Paris jusque jus jusqu'en
juillet je crois et en gros lui c'est
pas vraiment contre la science mais
c'est un peu contre la surexploitation
forestière et en gros on est en arrêant
en remuant ciel et terre en faisant
jouer tous ces
contact dans la noblesse et cetera il a
finalement réussi à faire créer la
première réserve naturelle pour éviter
que fontaine Blau soit surexploité par
l'ancêtre de l'ONF en fait et et en fait
la première réserve naturelle en France
elle été àisée
artistique pour un peu freiner les
ardeurs de l'exploitation du bois donc
ça ça peut êre ça peut être un élément
de réponse parce un peu une vision un
peu mystique de la forêt paréor Rousseau
et cetera donc ça peut peut rentrer oui
oui puis c'est aussi un truc bon c'est
des choses qu'on retrouve tout à fait
aujourd'hui dans les dans les penseurs
du végé comme Emmanuel C des choses
comme ça ou même ce que je disais tout à
l'heure sur le boulot c'est que
tout c'est ce qu'on voit chez Rousseau
c'est que l'arbre est pris en tant
qu'individu mais Courbet avait fait ça
avec son chîn corau aussi une sorte
d'individualisation et finalement un
rapport à la nature euh qui qui est
peut-être une bonne idée de retrouver
aujourd'hui si on en croit ce que
racontent des Scolas et ses enfants on
peut-être une histoire de l'antagonisme
re arcience à écrire du coup va trouver
peut-être peut-être des idées pour le
futur
pardon merci moi je prendrai le dernier
exemple sur la cristallo d'une façon
tout à fait autre c'est-à-dire que les
pveurs islamique euh ont fait beaucoup
de pavages et c'était des techniciens et
ils faisaient des techniciens part il
faisaent des
pavages des mosaïques des pavages avec
des petits carreaux des petite forme
géométrique et à l'alambras de Grenade
13e siècle on trouve absolument tous les
réseau planans qui ont été déterminés
par Bravet en
1848 mais mais
euh ce qui est marrant c'est comment la
science a oublié ses paveurs parce que
si on va en Iran à tabrise à mararé on
trouve des pavages qu'on appelle
maintenant des pavag CEI périodique euh
ils sont réalisés réellement ils sont
encore visibles si on voit dureur dureur
nous apprend à dessiner des roses et euh
il y a des pavages
semipériodiques et d'autre part Pen rose
les avait inventé aussi avant que
schleschman voit une diffraction euh
pentagonale j'ai pas mis de chronologie
entre les deux hein j'ai juste
là je il y a quand même quelque chose
d'intéressant c'est que les pavages
semi-périodiques étaient réalisés
techniquement par les paveurs musulmans
de l'Iran au 13e siècle était réalisé au
16e siècle par dureur et les
scientifiques ont pas du tout du tout
euh mordu là-dessus parce que il n'y
avait pas de forme naturel des cristaux
qui était effectivement pentagonal ou
d'ordre supérieur à 6
alors mais la possibilité de pavage
existait et on ne s'y'est pas intéressé
du tout et là c'est marrant comment de
voir comment l'art le pavage les
techniques dureur Pen rose dans ses
compositions ou bien et cher était allé
plus loin
que le dénombrement qui a été repris
avec les expériences de schleschman qui
a d'ailleurs été foutu dehors de son
labo initialement parce que il voulait
affirmer ce réseau patagonal donc c'est
marrant là comment l'art n'a pas nourri
les sciences parce que les sciences
avaient besoin de leur propre
rationalité bon puis un tout petit truc
c'est que aboui n'a pas du tout fait des
mailles c'est bravé qui les a fait
simplement à oui il a envisagé des
roboettes de clivage ce qui est
différent des molécule intégrante
c'està-dire qui possé toutes les
propriétés du cristal
sans en avoir la
consistance pas vraiment de question non
c'est
juste qui commenc sa vie sur les
cristaux et la crraphie donc con un peu
est-ce qu'il y a d'autres questions
d'autes remarquei
on trouve aujourd'hui des donc dans
l'art contemporain on trouve des des on
va appeler ça des des duos vraiment
d'artistes de scientifiques qui
typiquement l'exemple que je Donis tout
à l'heure mais ils ont échangé pendant
plus de 2 ans voilà c'est ça qui
travaille vraiment vraiment en duo et
pendant des années parfois ensemble je
demander est-ce que ça a existait
ça enfin à une époque plus ancienne en
fait est-ce qu'il y a des est-ce qu'on
sait s'il y a des peintres par exemple
qui étaient proche de de scientifique
bah Turner Turner et farad par exemple
ils étaient très potes euh ouais alors
c'est c'est quand tu as parlé de ça
effectivement je me suis demand ils
étaient ils étaient vraiment très
proches en fait oua
oua ok je sais pas non plus ça d'accord
ouais ouais le pointisme doit beaucoup
d'accord expli
donc du coup ça toujours existé quoi
enfin quelque part diff peutre CYER et
travailler ensemble c'est pas plus
plusieurs degrés quoi il a différents
degrés tu vois côtoyer et travailler
vraiment ensemble sur un même projet
c'est il y a un degré il y a degré de
différence quoi il il y a toute la il y
a toute la
gamme dans l'exemple signiaac Chevreul
ce qui est intéressant de voir aussi
c'est que Chevreul travaille au gobelin
et donc étudie la les couleurs produites
par les tapisseries qui sont des œuvres
techniques à distance donc il invente la
synthèse partitive en observant des des
tapisseries et ensuite CAC lit Chevreul
et fait ses tableau pointillistes en
expliquant sur Chevreul et en oubliant
euh la tapisserie que c'est marrant
aussi
ça et du coup on Deir des peintres les
sculpteurs par exemple
euh sculpteurs j'ai moins d'exemples
mais dans ce que je disais au tout début
où les gens s'emparent un petit peu de
biologie de génétique et cetera
et un groupe un duo qui s'appelle art
orienté objet me
paraît assez intéressant à à creuser oui
ils font ça aussi ils font vraiment des
partenariats solides avec des chercheurs
euh voilà qui qui
d'autre
euh par exemple ça peut être aussi
euh comment s'appelle euh Manon langwer
qui a qui a Manon langwer qui est une
photographe bretonne qui a passé un
nombre de mois incalculable sur la
goalette Tara et qui a qui a ressorti de
là avec une œuvre basée sur la pollution
Microb tique par exemple que en plus
elle commence une expo bientôt à Vann si
jamais V chemin vous mène
là-bas après il y a aussi pas mal de de
relation entre alors c'est Mo peut-être
moins de l'art mais c'est peut plus de
l'artisanat mais typiquement tu parler
du Muséum tu as parlé du Muséum
plusieurs fois mais il y a les beaucoup
de de graphistes ou de dessinateurs on
été employé au Muséum pendant très
longtemps pour dessiner justement les
planches et parfois c'est des vraisvr
d'art les planches avec avec les a que
ça peut entraîner genre qui qui a poussé
un peu trop loin par exemple le en gros
l'ontologie l'ontologie récapitule la
phylogénie et du coup bah on va faire en
sorte que mes dessins col à cette idée
là très beau slogan mais ça marche pas
quoi quand la légende est plus belle que
l'histoire on publie la légende dans des
couples célèbres il y a aussi les deux
frères écher puisque écher le graveur et
le frère d'cher cristallographe et en
fait en
fait les premiers dessins des cher c'est
des déclinaisons
de de schémas
cristallographiqueation est surtout en
bas
làhaut c'est pas une question pas de
question au revoir
merci ah pardon Daniel tu voulais
rajouter quelque chose c'est
ça il y a aussi des
alors c'est c'est un point de vue un
petit peu différent mais il y a des
artistes qui ont été inspirés par la
science vraiment bah on parler de d par
exemple d lui dès qu' y avait un truc
parce que là j'ai parlé
de bah non du coup j'ai pas fait mon
Dali moi genre celui-là ou non ouais bah
voilà avec le patron d'un hyper
cuube donc ça par exemple oui mais d
donc tout à l'heure je parlais de de la
théorie atomique par exemple il a aussi
peint un truc qui s'appelle acide
desoxybau nucléique il sait aussi alors
là je me demandais pas de quoi il s'agit
précisément mais il il a il s'est aussi
attaqué la théorie des catastrophes de
René Tom dans un de ces tableaux
euh il éit très proche oui Ren de ouais
ouais en gros je la légende veut que dès
qu'il apprenait pas quel dès qu'il
rcontrait pas quelqu'un de de nouveau
chaque jour il était pas content quoi et
il a pas mal côtoyé du champ qui a été
un petit peu sans doute moins temp un
guide parce que Duchamp était vraiment
très très fort
C je me suis jamais affronté à cette
œuvre là mais il paraît que dans dans le
truc qui a Philadelphie la marié mise à
nuit par les célibataires même c'est du
c'est du Point Carré quoi mais je sais
pas encore par quelle sens le prendre
celui-là nuescalier a oui le Nu
descendant l'escalier qui
est bah une décomposition just oui on
dirait du mu bridge quand il examine le
Galot d'un cheval par exemple quoi pour
décomposer le mouvement ou ça et ça ça
préfigure presque le cubisme en fait
sauf que là c'est temporel alors que le
cubisme c'est plutôt spatial quoi
ok est-ce qu'il y a d'autres questions
commentaires
remarques encore merci loï merci et puis
à bientôt
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